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Programação do Complexo Cultural do Choro tem tributo aos mestres com Face Quarteto & Maestro Spok

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Programação reúne Marcos Moraes, Laura Medeiros, Carlos Piau, a parceria de Face Quarteto e Maestro Spok, espetáculo infantil com a Sereia Luzia e a tradicional Roda de Choro no Parque da Cidade

A semana do Complexo Cultural do Choro chega repleta de encontros marcantes, unindo tradição, inovação e atividades para toda a família. Entre os destaques, estão o Choro Livre Convida com Marcos Moraes, Laura Medeiros e Carlos Piau, o Tributo aos Mestres com o Face Quarteto e o maestro Spok, o Piquenique Chorão com a Sereia Luzia e Estrela Molhada, além da já tradicional Roda de Choro no Parque da Cidade.

A programação começa na quarta-feira, 10 de setembro, com o Choro Livre Convida, que promove diálogos musicais entre gerações. Nesta edição, o Regional Choro Livre recebe Marcos Moraes, Laura Medeiros e Carlos Piau em um espetáculo de improviso, talento e brasilidade.

Nos dias 12 e 13 de setembro, o palco do Clube do Choro será tomado pela energia contagiante do Tributo aos Mestres com o Face Quarteto e o maestro Spok, juntos desde 2018 em apresentações pelo Brasil, lançaram em 2024 seu primeiro álbum em colaboração, reunindo composições inéditas e arranjos ousados. No show, o frevo se mistura ao choro, baião, ciranda, ijexá, jazz e outras linguagens, resultando em uma apresentação vibrante e contemporânea.

Reconhecido como um dos grandes mestres do frevo no mundo, Spok já levou sua música a palcos como o Montreux Jazz Festival e o Rock in Rio Las Vegas. Ao lado do quarteto formado por Márcio Marinho (cavaquinho de 6 cordas), Victor Angeleas (bandolim de 10 cordas), Larissa Umaytá (pandeiro) e Bruno Rejan (baixo elétrico), o maestro promete noites de alegria, virtuosismo e carisma.

O sábado, 13 de setembro, começa com o Piquenique Chorão, às 11h, no Clube do Choro. As famílias poderão se divertir com o espetáculo da Sereia Luzia e Estrela Molhada, criação do artista brasiliense Jun Cascaes. O projeto nasceu em 2017, inspirado em pesquisas sobre a cultura popular e no instrumento agbê, transformando música e dança em uma experiência encantadora. A mitologia da Sereia Luzia envolve o público em toques repicados, improvisos e simbologias, num convite ao imaginário coletivo.

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Ainda no sábado, professores e alunos da Escola Brasileira de Choro se encontram no Parque da Cidade para a já tradicional Roda de Choro, reafirmando a vivência comunitária e celebrando a formação musical que é marca registrada do projeto.

Patrocinado pela Shell, por meio da Lei de Incentivo à Cultura, o Complexo Cultural do Choro reafirma seu papel como espaço pulsante de celebração da música, da educação e da memória brasileira.

“Acreditamos que a cultura é uma poderosa ferramenta para o desenvolvimento de um país. Nossa agenda de patrocínios culturais reitera o compromisso da Shell com a sociedade brasileira ao apoiar iniciativas que promovam o desenvolvimento humano, a educação, a inovação, a diversidade, a equidade e a inclusão. O Complexo Cultural do Choro já se tornou um acontecimento tradicional na cidade de Brasília, e temos orgulho em continuar mais um ano desta parceria”, afirma **Alexandra Siqueira**, gerente de Comunicação de Marca da Shell Brasil.

“O Complexo Cultural do Choro nasceu com o propósito de fortalecer a cena musical de Brasília e projetar nossos artistas em diálogo com grandes nomes nacionais. Receber o maestro Spok ao lado do Face Quarteto é um marco para o projeto e uma celebração da nossa missão”, destaca Henrique Neto, diretor do Clube do Choro de Brasília.

SOBRE O PROJETO

O projeto, de acordo com o plano bianual do Complexo Cultural do Choro de Brasília, prevê ações integradas da Escola Brasileira de Choro e do Clube do Choro de Brasília visando a difusão e renovação da música instrumental brasileira. As atividades incluem ensaios abertos, bolsas de ensino musical, rodas de choro e samba, atividades infantis e shows, sempre com o propósito de resguardar, transmitir conhecimento e fomentar o Choro, gênero seminal da MPB.

O objetivo maior é dar continuidade ao trabalho iniciado em 2023, ampliando e consolidando o espaço como centro cultural e educacional de referência. O projeto busca também formar público — da infância à terceira idade —, promover o intercâmbio entre artistas e fortalecer a vocação natural de Brasília como capital da música instrumental, revelando novos talentos em nível nacional e internacional.

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SOBRE A SHELL

Há 112 anos no país, a Shell é uma companhia de energia integrada com participação em Upstream, Gás Natural, Trading, Pesquisa & Desenvolvimento e no Desenvolvimento de Energias Renováveis, com um negócio de comercialização no mercado livre e produtos ambientais, a Shell Energy Brasil. Aqui, a distribuição de combustíveis é gerenciada pela joint-venture Raízen. A companhia trabalha para atender à crescente demanda por energia de forma econômica, ambiental e socialmente responsável, avaliando tendências e cenários para responder ao desafio do futuro da energia.

 

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO

Dia 10/09

19:30 – Choro Livre convida com Marcos Moraes, Laura Medeiros e Carlos Piau

 Dia 29/08

20:30 – Tributo aos Mestres com Face Quarteto & Maestro Spok

 Dia 30/08

11:00 – Piquenique Chorão com Sereia Luzia e Estrela Molhada

11:00 – Ensaio Aberto Alunos e Professores da Escola Brasileira de Choro no Parque da Cidade (Choro no Parque)

12:00 – Feijoada com samba

20:30 – Tributo aos Mestres com Face Quarteto & Maestro Spok

 

SERVIÇO

Complexo Cultural do Choro de Brasília

Dias: 10, 12 e 13 de setembro (quarta-feira, sexta-feira e sábado)

Endereço: Espaço Cultural do Choro – Setor de Divulgação Cultural – Eixo Monumental e Parque da Cidade

Telefone: (61) 3226-3969

Acesso gratuito para Choro Livre convida, Piquenique Chorão e Ensaio Aberto

Show Face Quarteto & Maestro Spok – R$ 50 (meia) R$ 100 (inteira). Ingressos à venda na bilheteria Digital. (www.bilheteriadigital.com)

Feijoada com Samba: Reservas em 61 99527-4664

Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos

Rede Social: @complexodochoro

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O som feminino no violão clássico no CTJ Hall

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Violonista estadunidense Marisa Sardo se apresenta gratuitamente em Brasília

Tem atração internacional no palco do CTJ Hall da Casa Thomas Jefferson nesta sexta-feira, 12 de setembro. A violonista estadunidense Marisa Sardo fará uma apresentação gratuita, a partir das 20 horas, no mais importante espaço da música de câmara do Centro-Oeste brasileiro. E nem é necessário retirar os ingressos antecipadamente. Basta comparecer à Thomas da 706/906 Sul.

Marisa Sardo é reconhecida pelo “som feminino” ressonante, enérgico e marcado pela técnica, imaginação e sensibilidade artística da mulher. A proposta da artista é destacar músicas diversas e autênticas sob a perspectiva feminina e apresentá-las ao redor do mundo com a força do som que a define, não apenas no violão, mas em toda a música de concerto. Para a artista, o violão exige a participação integral do corpo e dos sentidos – das pontas dos dedos à escuta atenta. “Meus concertos convidam o público a descobrir esse som feminino único e a compreender como a feminilidade nas performances é significativa e poderosa”, explica.

A violonista destaca que as apresentações pretendem desafiar expectativas tradicionais da plateia do violão clássico e atrair novos públicos, mais diversos e vibrantes, essenciais para o crescimento e modernização desse universo musical. “Nesta turnê, apresentarei ao mundo uma nova perspectiva sobre mulheres intérpretes e compositoras, ressaltando as características que definem a performance feminina”, adianta.

O programa inclui obras de grandes nomes dos séculos XIX e XX, além de estreias mundiais e composições contemporâneas, muitas delas escritas por compositoras e compositores de origens étnicas diversas, incluindo peças dedicadas especialmente a Marisa. Entre os nomes presentes no repertório estão Emilia Giuliani, Olga Amelkina-Vera, Leo Brouwer, Clarice Assad, Keiko Fujiie, Dale Kavanagh, Anton von Sehrwald, dentre outros.

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Marisa Sardo é pós-graduada em Performance pela New England Conservatory (2023), mestre em Violão Clássico pela Indiana University Jacobs School of Music (2022) e bacharel pela Northwestern University (2020), com dupla formação em Performance de Violão Clássico e Cognição Musical, além de uma habilitação em Composição. Possui longos anos de experiência no ensino de violão e teoria musical para públicos internacionais.

Sobra a artista

Marisa Sardo, como solista, conquistou dezenas de prêmios em competições internacionais e se apresentou em vários países de três continentes. Ela ultrapassa a condição de solista e concertista para alcançar o status de uma verdadeira embaixadora cultural. Por meio de um repertório diverso e instigante, a violonista propõe a valorização do som feminino como elemento vital para novas conexões entre formas de arte e tradições musicais, construindo uma comunidade artística internacional mais dinâmica, inclusiva e colaborativa.

Premiada em mais de 20 competições internacionais, a violonista estadunidense Marisa Sardo, nascida em Chicago e filha de pais italianos, desponta como uma das jovens artistas mais empolgantes da cena mundial. Marisa construiu uma carreira marcada por interpretações vibrantes e programas singulares, que abrangem obras da Europa, África e América do Sul, música escrita por mulheres.

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Aos 4 anos de idade, iniciou os estudos de violão e, ainda criança, já participava de concursos locais, conquistando os primeiros prêmios. Como solista convidada, Marisa já se apresentou em prestigiados palcos ao redor do mundo. A trajetória dela também inclui participações em renomadas séries de concertos e festivais. Além disso, atuou como intérprete em óperas como Beatrice and Benedict e Le Avventure du Roi Pausole. Seu talento e versatilidade também a levaram ao destaque em rádios  e TVs.

Em 2023, lançou seu álbum de estreia pelo selo Frameworks Records, com obras inovadoras de Sor, Mertz, Anton von Sehrwald e outros compositores. Marisa colabora ativamente com compositores contemporâneos na criação de novas obras para violão. Além da carreira como solista, Marisa é também professora. Leciona violão clássico e teoria musical na Arpeggiato Music School e na NEMPAC Music School, e atuou como professora assistente na Universidade de Indiana entre 2020 e 2022. Ministra aulas em inglês, italiano e espanhol, formando alunos de diferentes nacionalidades.

SERVIÇO:

O quê: O som feminino do violão clássico – concerto de Marisa Sardo

Quando: Sexta, 12 de setembro às 20 horas

Onde: CTJ Hall da Casa Thomas Jefferson, na 706/906 Sul

Quanto: Entrada franca.

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